Konkurs
Wyniki I etapu konkursu na kuratorski projekt wystawy w Pawilonie Polskim na 20. Międzynarodowej Wystawie Architektury w Wenecji w 2027 roku
W dniu 31 sierpnia 2026 roku w Zachęcie — Narodowej Galerii Sztuki odbyły się obrady jury I etapu konkursu na kuratorski projekt wystawy w Pawilonie Polskim na 20. Międzynarodowej Wystawie Architektury w Wenecji w 2027 roku. Jurorki i jurorzy, powołani przez Martę Cienkowską, Ministrę Kultury i Dziedzictwa Narodowego, działając na podstawie zapisów regulaminu konkursu, po zapoznaniu się z 48 projektami, wybrali do II etapu konkursu 8 prac o następujących godłach:
- 220960
- TACO20
- 151617
- 3638
- OIOM
- 262026W
- DZIEŃDOBRY666
- 5091
Zgodnie z regulaminem konkursu autorzy powyższych prac proszeni są o złożenie dokumentów wymaganych w II etapie. Termin składania dokumentów upływa 1 października 2026 roku.
Ogłoszenie o konkursie
Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Zachęta — Narodowa Galeria Sztuki ogłaszają konkurs na kuratorski projekt wystawy do realizacji w Pawilonie Polskim prezentowanej w ramach 20. Międzynarodowej Wystawy Architektury w Wenecji w 2027 roku.
Konkurs jest otwarty i składa się z dwóch etapów.
Do pierwszego etapu konkursu należy złożyć:
– ogólną koncepcję wystawy wraz z określonym autorskim tematem przewodnim,
– ogólną wizualizację wystawy,
– wstępnie planowany ogólny kosztorys wystawy w rozbiciu na główne grupy kosztów.
Procedura konkursowa zakłada utajnienie imienia i nazwiska kuratora (lub zespołu kuratorskiego) w ramach obu (I i II) etapów Konkursu. W dokumentacji konkursowej można natomiast podawać nazwisko architektów i artystów, których prace przeznaczone są do prezentacji w ramach wystawy.
Termin składania projektów do I etapu upływa z dniem 28.08.2026 roku.
Decyduje data wpływu do kancelarii organizatora na adres:
Zachęta — Narodowa Galeria Sztuki
Plac Małachowskiego 3
00-916 Warszawa
z dopiskiem „Biennale Architektury 2027”.
Planowana data publikacji wyników I etapu to: 1.09.2026 r.
Na stronie labiennale.art.pl zostaną ogłoszone godła zespołów zakwalifikowanych do II etapu. Autorzy projektów powinni dostarczyć dokumentację do II etapu do dnia 1.10.2026. Organizator ze względu na utajnienie imion i nazwisk autorów nie będzie wzywał do złożenia dokumentów.
Skład komisji konkursowej:
- Michał Duda – dyrektor Muzeum Architektury we Wrocławiu, historyk architektury
- Donata Jaworska – dyrektor Departamentu Narodowych Instytucji Kultury MKiDN
- Aleksandra Kędziorek – historyczka sztuki i architektury, badaczka współczesnej architektury
- Michał Krasucki – historyk sztuki, p.o. dyrektora Narodowego Instytutu Dziedzictwa
- Maciej Kuryłowicz – przedstawiciel Stowarzyszenia Architektów Polskich, architekt, Pierwszy Wiceprezes Stowarzyszenia Architektów Polskich
- Marcin Kwietowicz – architekt, projektant wystaw w Pawilonie Polskim w latach 2005 i 2026
- Grzegorz Piątek – architekt, krytyk i historyk architektury
- Agnieszka Pindera – kuratorka, teoretyczka sztuki, dyrektorka Zachęty – Narodowej Galerii Sztuki, komisarka Pawilonu Polskiego w Wenecji
- Ewa Porębska – architektka, krytyczka architektury, kuratorka wystaw
- Dorota Leśniak-Rychlak – architektka, historyczka sztuki, redaktorka naczelna magazynu „Autoportret”
- Bolesław Stelmach – architekt, p.o. dyrektora Narodowego Instytutu Architektury i Urbanistyki
- Małgorzata Tomczak – krytyczka architektury, redaktorka naczelna „Architektura & Biznes”
- Olga Wysocka – menadżerka kultury, politolożka, dyrektorka Instytutu Adama Mickiewicza
Pełne warunki i zasady uczestnictwa w konkursie zawarte są w regulaminie konkursu.
Do pobrania:
– regulamin konkursu [pdf] [.docx]
– plany Pawilonu Polskiego [zip]
Dodatkowe informacje o konkursie:
Michał Kubiak m.kubiak@zacheta.art.pl; Anna Kowalska a.kowalska@zacheta.art.pl
20. Międzynarodowa Wystawa Architektury — La Biennale di Venezia
8 maja – 21 listopada 2027
więcej o Biennale Architektury 2027
W uzasadnieniu tematu Wang Shu i Lu Wenyu podkreślili:
„Pytania, które sobie stawiamy, prowadzą nas w jednym kierunku. Musimy skonfrontować się z realną rzeczywistością i wziąć pod uwagę istnienie praktyk lokalnych. Musimy »robić architekturę« – zwłaszcza w sposób ugruntowany w fizycznym doświadczeniu. To właśnie dzięki takiemu konkretnemu działaniu zjawiska z pozoru nie do pogodzenia mogą zaistnieć w jednym miejscu. Proponowany temat Biennale Architektury 2027 brzmi: Róbcie architekturę – w stronę współistnienia w obliczu realnej rzeczywistości.
Czy wobec globalnych zmian klimatycznych możliwe jest pogodzenie czynnych i biernych postaw wobec projektowania, planowania i technologii? Czy krajobraz i architektura mogą harmonijnie współistnieć? Czy bardziej naturalne materiały i lokalne rzemiosło zdołają przełamać bariery koncepcyjne i technologiczne, by stać się równoprawnym filarem nowoczesnego projektowania i budownictwa? Czy pamięć i innowacja mogą koegzystować w dialektycznej relacji? Czy efektywność współczesnych procesów projektowych i budowlanych da się pogodzić z powolniejszą, lecz bogatszą w znaczenia pracą rzemieślniczą? Czy zdołamy zażegnać konflikt między miejskim a wiejskim modelem rozwoju? Czy możliwe jest ich współistnienie na warunkach, które pozwolą ocalić kruchą tkankę obszarów wiejskich?
Wierzymy, że architektura nie sprowadza się jedynie do dyskusji, lecz przede wszystkim wymaga bezpośredniego działania. Filozofia architektury to w istocie filozofia „robienia” – praktyka konfrontująca się z realną rzeczywistością, w konkretnych miejscach i poprzez realny akt budowania.
Wierzymy, że architektura ukierunkowana na ochronę lokalnego dziedzictwa kulturowego może współistnieć z architekturą będącą awangardowym motorem przemian społecznych. Tylko tak architektura może nie stracić znaczenia w epoce zalewu technologii. Tylko tak ludzkość – za sprawą architektury – może uchronić to, co autentyczne i namacalne. I tylko ten nieprzerwany trud pozwoli nam zachować nadzieję”.
Prezydent La Biennale di Venezia, Pietrangelo Buttafuoco, oświadczył:
„Wang Shu i Lu Wenyu przywracają architekturze jej najbardziej konkretny, fizyczny i podstawowy wymiar, jakim jest budowanie w bezpośredniej relacji z ziemią, materiałami, społecznościami oraz realiami konkretnego miejsca. Fundamentem ich filozofii jest „robienie” jako akt kulturowy, etyczny i budowlany, który odrzuca spektakl i globalną standaryzację. Proponując wtórne wykorzystanie materiałów, zastosowanie tradycyjnego rzemiosła i spowolnienie przemian, tworzą wizję architektury, w której przeszłość staje się namacalną materią teraźniejszości. Uderzającym tego przykładem jest kampus Chińskiej Akademii Sztuki w Hangzhou, który zaprojektowali i którego doświadczali na co dzień wspólnie ze studentami wydziału architektury. Powierzyłem im kierowanie Biennale Architektury 2027, ponieważ fizyczna obecność w ich projektach była doświadczeniem, które zadawało kłam najbardziej nawet przekonującym teoriom. Zaproponowany przez nich temat: Róbcie architekturę – w stronę współistnienia w obliczu realnej rzeczywistości to zaproszenie do budowania koegzystencji między naturą i wytworami człowieka, między innowacją i pamięcią oraz między współczesnym projektowaniem i lokalnymi kulturami. Powołanie Wang Shu i Lu Wenyu stanowi wyraz uznania dla postawy, która pozwala zakorzeniać się w lokalnej rzeczywistości i zmieniać ją przy zachowaniu całej jej złożoności.